Ярославская областная ежедневная газета Северный Край, четверг, 25 августа 2011
Адрес статьи: http://www.sevkray.ru/news/3/57323/
рубрика: Культура
Автор: Лариса САХАРОВА
В этом убеждены художники, работающие в стиле с труднопроизносимым названием – контемплативизм (от латинского contemplativо – созерцать). Как это выглядит и «с чем это едят», можно познакомиться на выставке «Преображение» в Ярославском музее-заповеднике.
Выставка открылась в рамках фестиваля искусств «Преображение», и, что символично, ровно год назад художники из разных стран мира выбрали темой своей будущей выставки именно «Преображение». Каждый из них – Андраш Бегала из Венгрии, россиянка Татьяна Гейдеко, немец Маркус Майер, Лиллиан Торуссон из Норвегии и другие – целый год трудился над своим пониманием «Преображения». Результаты трудов праведных они объединили в выставку. Художница Анастасия Боронина (в рамках фестиваля она проводила мастер-классы для всех желающих овладеть техникой контемплативизма) говорит, что этот стиль – «соединение импрессионистического и экспрессионистического миросозерцания. Что это значит? Нас окружают объекты внешнего мира. Но внешний мир есть проявление духовного мира в материи. Увидеть то, что лежит в основе видимого, является задачей художника». Здесь на помощь приходит цвет, который «живёт сообразно своим собственным законам». Художники уходят от иллюстративности, пытаясь вступить в диалог со зрителем посредством своего цветоощущения. Для неподготовленного зрителя картины контемплативистов – это набор цветовых пятен. С другой стороны, многие художники мира в разные времена занимались именно поиском цвета и попыткой выразить свои мироощущения посредством цвета. Достаточно вспомнить русский авангард начала XX века. Так что не спешите категорически отрицать то, что, возможно, покажется на первый взгляд непонятным.