«С момента защиты дипломной работы (а окончила Галина Васильевна самое прогрессивное для шестидесятых годов учебное заведение – ту самую «мухинку», в которой ныне и преподает. – Авт.), ее имя приобрело прочную известность наряду с самыми прославленными мастерами советской культуры. Памятник Пушкину, установленный сначала в Ленинграде, а в 1980 году «переехавший» в село Михайловское, принес ей всероссийскую славу. «Удивительный, завораживающий Пушкин, с ним хочется общаться...», – пишет доктор искусствоведения, профессор Смольного института свободных искусств и наук Татьяна Юрьева.
К сожалению, лично «прибыть» в Ярославль Александр Сергеевич не смог, но «фото на память» прислал. А совсем недавно, в декабре минувшего года, получило свою постоянную питерскую прописку еще одно, из последних, творений скульптора: удивительной красоты и пластики памятник Анне Ахматовой.
Уже этих двух произведений искусства – одного из первых и одного из самых последних – достаточно, чтобы войти в историю отечественной культуры. А ведь между ними уместились десятилетия упорной творческой работы, пронизанной жаждой эксперимента. Результаты этих поисков скульптора можно увидеть в экспозиции: серия миниатюр «Сестры земли» – изящные, почти гламурные женские силуэты, застывшие в разных позах; композиция, состоящая из нескольких фигур, выполненных из грубого, практически необработанного дерева – «Вифлеемская звезда»; огромный, треснувший ствол дерева, преображенный автором в женскую лежащую фигуру – такой предстала перед скульптором затопленная Молога...
Шамот, керамика, бумага, гипс, дерево, бронза, гранит... – кажется, Галине Додоновой подвластны все материалы. Утонченная изысканность бронзовых миниатюр; нарочитая непроработанность деревянных фигур, в которых автор идет «от материала», заставляя играть на идею скульптуры каждую трещинку, каждый сучок: не зря говорится, что все уже создано природой, надо только отсечь лишнее; некоторая авангардная экспериментальность бумажных рельефов – достаточно редко демонстрируемых в экспозициях объектов; скупая четкость линий карандашных портретных зарисовок... – любая техника Галине Додоновой «по руке».
Удивительны женские фигурки, рожденные фантазией скульптора: они столь грациознонепропорционально устремлены ввысь, точно неведомы им законы земного притяжения. Этот разговор на равных с пространством у скульптора, наверное, родом из юности. Некогда Галина Васильевна занималась в одной парашютной секции с Валентиной Терешковой, подавала большие надежды, но тяга к искусству перевесила, и вместо космоса она оказалась в училище имени Мухиной. Однако оставшиеся в прошлом более сотни прыжков просто так со счетов не спишешь: это они долгим эхом «аукаются» в скульптурах Додоновой, созвучных в чемто живописи Модильяни.
...Когда до открытия выставки остается какихто полчаса, художник, ясное дело, переживает цейтнот: в последнюю секунду всплывают какието недоделки, которые нужно срочно устранить. Но Галина Васильевна выкроила несколько минут для беседы, правда, одновременно ей приходилось некоторые скульптуры экстренно реставрировать: что поделаешь, издержки переезда.
– А всетаки, Галина Васильевна, женское ли это дело – скульптура?
– Почему нет? Я знаю очень много женщинскульпторов, и именно они лучше скульпторовмужчин чувствуют пластику.
– Но ведь это и физически тяжелый труд...
– Однако меня ведь никто не заставляет этим заниматься, не правда ли? Каждый выбирает по себе... С другой стороны, физический труд полезен. Вот вы говорите «тяжелая работа», подразумевая, что я надрываюсь, перетаскивая все эти скульптуры? Да это одна сотая доля того труда, когда, например, я делала двухметровых гранитных слонов. Рабочие, которые наблюдали за моей работой, были просто в шоке.
– Своя ноша не тянет?
– Да, наверное... К сожалению, я тяготею к более крупным формам. С миниатюрами у меня както не клеится: мучаюсь – мучаюсь, а в результате они стоят на витрине, и не более того.
– Ваша «всеядность» в отношении материалов – это следствие ваших экспериментов?
– Скорее, разные бытовые моменты. Вот, например, керамика, которой у меня не так и много. Целую серию работ я сделала в Дзинтари, где были условия для ее изготовления. А иной раз сделаешь чтото, и это годами стоит в мастерской, потому что надо кудато идти, договариваться насчет печи, платить деньги... Раз сходишь, два, а потом плюнешь и займешься чемто другим. Основное направление моей работы – это бронза. Вылепил, отформовал, отнес на завод.
– А вот такие реставрационные работы в последнюю минуту часто случаются?
– Что поделаешь, надо все уметь. Конечно, этого не должно быть в идеале, и я знаю, что у многих мужчинскульпторов нет такой практики, они вообще порой на выставку не приезжают – отправили работы, и точка. Каждому свое...
Галина Додонова – непростой художник, «скульптор, отличающийся несравненной манерой думать, чувствовать». Экспозиция, безусловно, поражающая масштабностью и всеохватностью, возможно, спровоцирует немало споров и противоречивых мнений. Но равнодушным она никого не оставит.
Лариса ДРАЧ